Defunctul polițist la Academia Regală: demascarea „un artist modern extrem de experimental”
Spectacolul reunește o mulțime de pânze palpitante produse de pictor în ultimii 12 ani ai vieții sale
Stonehenge, 1835, de John Constable
Muzeul Victoria și Albert, Londra
John Constable a trebuit să aștepte aproape 200 de ani pentru a obține o expoziție personală la Academia Regală, a spus Rachel Campbell-Johnston în Timpurile . Având în vedere reputația lui acum, asta ne poate părea ciudat; dar mă îndoiesc că l-ar fi surprins: era mai degrabă obișnuit să fie trecut cu vederea.
Puține dintre imaginile de renume mondial pe care le recunoaștem dintr-un milion de reproduceri vândute vreodată de pe zidurile Academiei Regale: una dintre lucrările sale timpurii a fost respinsă de Expoziția de vară din 1802, iar The Hay Wain nu a reușit să se vândă acolo în 1821. Până în 1829, când avea 52 de ani, instituția s-a demnat să-l aleagă ca membru. Până atunci era prea târziu: iubita lui soție, Maria, murise, lăsându-l pe el și pe cei șapte copii ai lui; el însuși a murit brusc și pe neașteptate în 1837.
Nu e de mirare, așadar, că o stare de tristețe planează asupra acestei expoziții, care se concentrează pe ultima parte a carierei lui Constable, când s-a eliberat de convențiile contemporane pentru a crea un nou limbaj artistic radical. Spectacolul reunește o mulțime de pânze palpitante pe care le-a produs în ultimii 12 ani ai vieții sale, în care cerurile sunt agitate de furtuni întunecate, lumina și umbra sunt descrise ca drame exaltante și chiar și peisajele îndrăgite din Suffolk, natal al lui Constable, sunt pătrunse de o urgenţă apocaliptică.
Expoziția răstoarnă complet reputația lui Constable de tradiționalist, a spus Alastair Sooke The Daily Telegraph . În schimb, el este demascat ca un artist modern extrem de experimental. Din jurul anului 1825, când spectacolul preia povestea, Constable a început să folosească vopsea pentru a evoca condițiile climatice britanice schimbătoare și experiența de a fi afară – o mișcare radicală la acea vreme.
Într-o vedere din 1828 a Dedham Vale, pete de vopsea ocru răsar ca lichen pe primul plan, evocând un sentiment de peisajul rural englezesc moale. Reprezentarea sa a ruinelor castelului Hadleigh conferă estuarului adiacent Tamisa cu un miros salin, în timp ce păsările care plutesc deasupra sunt redate într-o vopsea atât de groasă încât capătă aspectul de pescăruși împodobiți de o petă de ulei.
Expoziția noastră „Late Constable” este acum deschisă! Vino și descoperi latura radicală a lui Constable prin picturile maiestuoase în ulei ale artistului și schițele uimitoare în aer liber cu nori, furtuni, lumina soarelui și curcubee️️ ️ Obține bilete aici ️ https://t.co/YQFVzwkxSQ
— Academia Regală (@royalacademy) 1 noiembrie 2021
Inovațiile lui Constable sunt echilibrate de nostalgia lui pentru o lume pe care fabricile deja începeau să o distrugă, a spus Jonathan Jones în Gardianul . Scene bucolice precum cele din gloriosul său Câmp de porumb nu sunt imaginate: sunt ultimele străluciri minunate ale unei societăți preindustriale.
Mai afectator este Cenotaph to the Memory of Sir Joshua Reynolds, o lucrare puternică în care un cerb se apropie de un monument al artistului într-o poiană împădurită; Cenotaful, aflăm, a fost construit de Sir George Beaumont, un patron important al lui Constable, care murise cu câțiva ani înainte de finalizarea picturii. Această lucrare misterioasă este o evocare bântuitoare a morții și a tristeții care îi va vedea pe vizitatori ieșind din expoziție pe un covor de durere de toamnă. Acest spectacol este un omagiu groaznic adus geniului unui pictor derutant de poetic. Nu ratați.
Royal Academy, Londra W1 (020-7300 8090, royalacademy.org.uk ). Până pe 13 februarie
