Royal Academy Summer Exhibition 2021 ‒ ce spun criticii
Spectacolul „Înviorător” organizat de Yinka Shonibare reunește 1.382 de lucrări create în fiecare mediu
Academia Regală
Expoziția de vară a Academiei Regale a fost organizată în fiecare vară din 1769 – și rareori, în ultimii ani, a oferit multe experiențe memorabile, a spus Jonathan Jones în Gardianul . Cei mai mulți ani trec prin el cu o plictiseală crescândă și claustrofobie, simțuri stinse de acri de artă mediocră. Așadar, noua iterație plină de bucurie a evenimentului din acest an (prevenită în toamnă de pandemie) nu ar putea fi mai mult o surpriză.
Sub tema Reclaiming Magic și organizată de artistul britanic-nigerian Yinka Shonibare, este o revoltă de imagini geniale, juxtapuneri distractive și – cel mai remarcabil – explorări ale trecutului imperial al Marii Britanii. Spectacolul reunește 1.382 de lucrări create în fiecare mediu și, ca întotdeauna, propunerile publicului stau unul lângă altul cu contribuțiile unor artiști celebri.
Ar trebui să fie haotic, dar cumva Shonibare a infuzat întreaga RA cu ideile sale, selectând multe lucrări care explorează și pun la îndoială rezonanțe ale imperialismului european. Cu toate acestea, nu este nimic pios în asta; dimpotrivă, tonul este exuberant.
Încoronarea spectacolului este Sculptura neintenționată a lui Shonibare (David și capul lui Donatello), care îmbină corpul unei capodopere renascentiste cu capul unei mari lucrări din Africa medievală – un manifest pentru renașterea imaginativă pe care o conduce aici. Expoziția de vară nu a fost niciodată atât de distractivă.
Expoziția din acest an este plină de spirit de luptă, a spus Alastair Sooke in The Daily Telegraph – și hotărâtă să susțină artiștii invizibili anterior. Primul lucru pe care îl vedem este un perete de figuri cu siluetă groasă de artistul afro-american Bill Traylor (1853-1949), care s-a născut în sclavie și a învățat singur cum să picteze și să deseneze la sfârșitul anilor 80.
Moștenirea sclaviei este peste tot: Colston Day 1 al sculptorului britanic Hew Locke este o fotografie a sculpturii comerciantului de sclavi din Bristol Edward Colston înainte ca aceasta să fie răsturnată, acoperită cu lanțuri și pânză colorată. O cameră întreagă este dedicată instalației video melancolice a lui John Akomfrah despre diaspora africană.
Iată manifestul pe care Yinka Shonibare RA l-a împărtășit cu noi despre viziunea sa pentru #RASvară Expoziţie: https://t.co/9zLYqJsZ0C SHONIBARESTUDIO
— Academia Regală (@royalacademy) 2 octombrie 2021
În timp ce preluarea de către Shonibare a acestui corp în mod normal este cu adevărat revigorantă, nu este impecabilă: ca întotdeauna, există imagini cu titluri banale precum Almost Spring și multe lucrări de uitat, inclusiv câteva tributuri de zi cu zi aduse regretatului căpitan Tom Moore.
Poate că cele mai dezamăgitoare contribuții vin de la artiștii mai consacrați, a spus Rachel Campbell-Johnston în Timpurile . Lucrările lui Anselm Kiefer și Allen Jones sunt în cel mai bun caz previzibile. Cu toate acestea, îmbrățișarea entuziastă a diversității culturale de către spectacol este contagioasă – de la fotografia uimitoare a fotografului Barney Cokeliss a unui băiat Sowetan, până la lucrările de colaj și textile viu colorate ale lui Shonibare. Starea generală de spirit este veselă și improvizatoare.
Chiar și trimiterile publice sunt mai bune decât în mod normal, cu lucrări atrăgătoare și amuzante, inclusiv un tablou realizat de un robot și o păpușă voodoo Boris Johnson intitulată Please Enter Your Pin. Veți lăsa sentimentul că Shonibare trebuie să fi aruncat un pic de magie în amestec pentru a crea o expoziție atât de distractivă.
Royal Academy, Londra W1 (020-7300 8090, royalacademy.org.uk ). Până la 2 ianuarie 2022
