Steven Spielberg împlinește 71 de ani: cele mai bune filme ale sale (și cele mai mari eșecuri)
Aventuri palpitante de acțiune, fabule SF și epopee istorice au modelat peisajul filmului, în ciuda ciudatului pas greșit
Steven Spielberg, unul dintre cei mai iubiți și mai apreciați regizori de la Hollywood, împlinește astăzi 71 de ani.
Cu o carieră de aproape 50 de ani și cu 17 nominalizări la Oscar și trei victorii în numele său, cineastul american a fost responsabil pentru unele dintre cele mai distractive, palpitante și emoționante filme din istoria cinematografiei.
Pentru a marca ziua lui de naștere, iată o listă cu cele mai bune și mai iubite filme ale sale - și un cuplu care nu a atins prea bine atenția:
Duel (1971)
După ce a regizat pentru televiziune, Spielberg și-a făcut marele succes cu acest film făcut pentru TV, care a fost difuzat în cinematografele din toată Europa. Este un thriller captivant despre un șofer care tăie un șofer de camion și ajunge să lupte pentru supraviețuirea lui într-un joc mortal de pisica și șoarecele.
Fălci (1975)
Când Spielberg a regizat acest thriller clasic, bazat pe romanul cu același nume al lui Peter Benchley din 1974, și-a consolidat numele în istoria cinematografiei. Vânătoarea unui rechin necruțător, mâncător de oameni este chestie de coșmaruri, dar succesul filmului este chestia viselor de celuloid. Și cine ar putea uita acea melodie temă de rău augur? Dah-dum... dah-dum.
Întâlniri apropiate de al treilea fel (1977)
După succesul lui Fălci , Spielberg a oferit publicului unul dintre cele mai mari filme SF din toate timpurile. Povestea unui guler albastru a cărui viață se schimbă după ce a întâlnit un OZN este mai cerebrală decât unele dintre filmele regizorului și a schimbat modul în care cultura populară și-a imaginat viața extraterestră.
Raiders of the Lost Ark (1981)
Spielberg a realizat o serie de filme cu arheologul-aventurier Indiana Jones, dar primul este adesea clasat drept favoritul fanilor. Cu Raiders , Spielberg și creatorul de povestiri George Lucas au recaptat fiorul serialelor de aventură din anii 1930, redefinind în același timp genul modern de acțiune și aventură. Filmul de succes mondial are de toate - romantism, comori și naziști - și a fost filmul cu cele mai mari încasări din 1981.
E.T. extraterestrul (1982)
Această fabulă SF cu suflet cald despre un extraterestru care încearcă să se întoarcă acasă este, de asemenea, o poveste personală a unui băiat care se confruntă cu divorțul părinților săi. Filmul abordează teme variate, de la fragilitatea viselor din copilărie până la incertitudinea vieții adulte, și gestionează echilibrul delicat dintre a fi înfricoșător și sensibil în același timp.
Culoarea violet (1985)
Această dramă de perioadă crudă emoțională, bazată pe câștigătorul premiului Pulitzer a lui Alice Walker, a fost o schimbare de ritm pentru regele blockbuster-ului verii. Povestea lui Celie Harris, care triumfă asupra unei copilării sumbre, a fost revoluționară în descrierea luptelor cu care se confruntă femeile afro-americane împotriva violenței domestice, abuzului asupra copiilor, sărăciei și rasismului, toate în timp ce povestea o poveste universală a unui spirit uman rezistent.
Imperiul Soarelui (1987)
Adeseori trecută cu vederea în opera lui Spielberg, această adaptare a experiențelor din viața reală a lui JG Ballard ca băiat într-un lagăr de prizonieri de război japonez în timpul celui de-al Doilea Război Mondial este unul dintre filmele sale cele mai mature și măsurate.
Business Insider Marea Britanie spune că scena în care tabăra de prizonieri este eliberată de o escadrilă de luptă americană este una dintre cele mai grozave scene dedicate vreodată filmului, în timp ce coregrafia de acțiune a lui Spielberg, combinată cu partitura lui John Williams și actoria înfricoșător de intensă a lui Christian Bale, au ca rezultat un cu adevărat transcendent. moment de film.
Jurassic Park (1993)
Bazat pe romanul de succes al lui Michael Crichton despre un parc tematic de dinozauri care scapă de sub control, Jurassic Park este o poveste despre Frankenstein deghizată într-o aventură de acțiune. De asemenea, pune la îndoială lipsa noastră de respect pentru natură și dorința noastră de a ne distra. Rămâne unul dintre marile blockbuster, cu efecte, poveste și personaje care rezistă și astăzi.
Lista lui Schindler (1993)
Singurul film alb-negru al lui Spielberg este atât o realizare vizuală impresionantă, cât și o poveste profund emoționantă care reușește să găsească o licărire de lumină în întunericul Holocaustului. Acesta spune povestea lui Oskar Schindler, un om de afaceri german care a salvat viețile a peste o mie de refugiați, în mare parte evrei-polonezi, din lagărele morții, angajându-i în fabricile sale.
Salvarea soldatului Ryan (1998)
Unul dintre cele mai captivante filme de război ale timpurilor moderne, această dramă epică plasată în timpul invaziei Normandiei în cel de-al Doilea Război Mondial este văzută de mulți critici ca transcendend și transformând genul. Renumită pentru portretizarea revoluționară a luptei, scena de deschidere, care înfățișează aterizarea de la Omaha Beach, rămâne una dintre cele mai mari secvențe de acțiune din istoria filmului.
Lincoln (2012)
Această dramă istorică epică și film biopic reușește acolo unde alții au eșuat concentrându-se pe un singur aspect al vieții marelui președinte – bătălia lui Abraham Lincoln pentru a pune capăt sclaviei. Daniel Day Lewis se transformă într-o performanță câștigătoare de Oscar în rolul lui Lincoln, un bărbat care trebuie să se lupte cu proprii demoni și să negocieze mașinațiunile riscante ale politicii pentru a distruge un rău și mai mare. Este inclus pe listele de top zece ale multor critici.
Și unul care nu a luat nota:
Deși s-ar putea să aibă mai multe hituri și aprecieri decât poți arunca tu, la fel ca toți regizorii, Spielberg a făcut și câțiva pași greșiți care s-au prăbușit la box office și/sau au primit un atac critic.
Hook (1991)
Cu Robin Williams în rolul unui Peter Pan adult care se întoarce în Neverland pentru a-și salva copiii din Captain Hook al lui Dustin Hoffman, filmul a fost mult criticat atât de critici, cât și de public atunci când a fost lansat și reprezintă poate cel mai mare eșec din ceea ce a fost un altfel deceniu de aur pentru Spielberg.
Regizorul însuși a renegat efectiv filmul, spunând că i-a plăcut doar până în punctul în care Peter părăsește Londra pentru Neverland.
Cu toate acestea, de-a lungul anilor, filmul a crescut în statură și acum se bucură oarecum de un cult, în special pentru portretul exagerat, dar uneori genial al personajului titular al lui Hoffman.
1941 (1979)
Unul dintre cele mai obscure filme din catalogul său extins, 1941 a fost continuarea așteptată cu nerăbdare a lui Spielberg la hit-ul extrem de influent Întâlniri apropiate , care îl văzuse pe regizor primind prima dintre cele șapte nominalizări la Oscar pentru cel mai bun regizor.
1941 , cu toate acestea, sa dovedit a fi un eșec major. Cu Dan Aykroyd și Ned Beatty, filmul de comedie spune povestea unei panici morale în California, în urma atacului japonez asupra Pearl Harbour, cu o intriga vag, răsucită și trasă în toate direcțiile de mai multe arcuri de personaje.
Filmul a fost programat la lansare, cu o recenzie contemporană în The Washington Post numind-o o risipă îngrozitoare de resurse pentru realizarea de filme și spectacole, în timp ce unii au mers până la acuzarea lui Spielberg că a răsfățat teme xenofobe în film.
Nu numai că este fără minte, este și rasist, a spus The Globe and Mail. Nu numai că este rasist, este și incompetent. Nu numai că este incompetent, ci și neamuzant.
Cu toate acestea, în 2015, Los Angeles Times a declarat că timpul a fost bun cu 1941, iar filmul a dezvoltat un cult puternic de când o versiune extinsă a fost difuzată pentru prima dată pe ABC în 1983.
