Tie & DIOR de Victoire de Castellane
Cea mai recentă colecție de bijuterii de înaltă a designerului francez celebrează artele și meșteșugurile
Există multe modalități de a vă vopsi. Un termen umbrelă care grupează variații de vopsire rezistentă - un concept străvechi de adăugare de imprimeuri la țesături prin limitarea și manipularea răspândirii unui colorant - metodele de vopsire prin cravată includ batik, care a fost practicat pentru prima dată pe insula indoneziană Java și folosește ceară pentru a modela complexe. modele. În Japonia, arta veche de secole a shibori necesită ca materialul să fie înfășurat strâns în jurul lemnului sau a unei tăieturi de frânghie puternică, înainte de a fi scufundat în vopsea lichidă. Dar este la Paris că tie-dye-ul și-a găsit cea mai luxoasă iterație de până acum: aici, în capitala Franței, designerul Victoire de Castellane a visat și a perfecționat Tie & DIOR , cea mai recentă colecție a ei de bijuterii.
Dezvăluit în iulie, Tie & DIOR prezintă mai mult de 100 de piese inspirate de formele caracteristice învolburate, libere și organice ale tie-dye-ului. Totul este despre mișcare și combinații de culori, explică ea prin e-mail de la Paris. Lucrând cu platină plus aur alb, galben și roz, de Castellane a amestecat și asortat generos pietre prețioase rare de diferite dimensiuni și forme, inclusiv tăieturi de pere, ovale și marchize. Colecția include și turmaline de tip Paraiba și smaralde roz, precum și safire în tonuri calde și însorite de galben.
De Castellane a fost recunoscută de mult timp ca o coloristă talentată: într-un semn din cap către inspirația ei tie-dye, s-a lipit de o paletă cromatică atunci când a ales pietrele prețioase pentru a juca în noile ei modele. Cromatica descrie culorile care prezintă predominant o nuanță (albul, de exemplu, este acromatic, deoarece include toate tonurile), astfel încât designerul francez plasează safire de un albastru intens alături de rubine roșii vermilion. În altă parte, inspirațiile ei pentru Tie & DIOR includ imagini cu cerneală lichidă care colorează hârtia absorbantă; iar acest lucru l-a determinat pe de Castellane să plaseze pietre în degrade, evocând colorantul percolant. O pereche de cercei nepotriviți (acesta în sine este un design de marca de Castellane) strălucește cu granate spessartite degradate, maro roșcat, aproape portocaliu, contrastând cu safire galbene învecinate.
De Castellane încadrează astfel de explozii de culoare cu diamante albe strălucitoare. Este un efect izbitor din punct de vedere vizual: desenele ei par aproape lichide, trecându-ne în minte că se răspândesc lent bazine asimetrice de colorant lichid. În Tie & DIOR, culorile se îmbină și reapar între rândurile de diamante, spune de Castellane. Se mișcă și se conectează.
Născut într-una dintre cele mai vechi familii aristocratice din Franța, de Castellane a crescut în Neuilly-sur-Seine, o comună chiar la vest de Paris. S-a alăturat pentru prima dată la Dior în urmă cu mai bine de 20 de ani, preluând postul de director artistic de bijuterii. Cercetând biografia și corpul de lucrări ale lui Monsieur Dior - care acoperă zece ani, din 1947 până în 1957 - de Castellane a descoperit detalii, simboluri și anecdote pe care le combină cu talentul cu propriile ei inspirații și cu modificări ale designului. În colecțiile anterioare de înaltă bijuterii, ea s-a concentrat pe croitoria New Look, care definește epocile Dior, pe casa copilăriei couturierului din Granville și pe grădinile regale din Versailles (Christian Dior era un horticultor pasionat) pentru stimuli creativi.
La atelierele Dior, bijuteriile lui de Castellane prind contur printr-un proces detaliat. O primă schiță este redată în guașă colorată, care apoi informează un set de machete cu pietre prețioase pentru a ghida mâna artizanului. Tie & DIOR marchează pentru prima dată când de Castellane folosește perle în mod semnificativ. Culorile lor naturale diferite mă fascinează, sunt mici sfere mătăsoase care aduc o nouă moliciune care contrastează cu strălucirea strălucitoare a pietrelor, spune ea despre bijuteria lăptoasă. Îmi place numele cărora li s-a dat în antichitate - lacrimile lui Venus.
Se pare că, pentru de Castellane, lucrul cu perle a fost interzis. Astăzi, designerul își amintește amintirile din copilărie despre bijuteriile cu perle și descoperirea bijuteriei în lucrările de artă preferate. Intotdeauna mi-au placut perlele. Mi-a plăcut să o văd pe bunica purtând perle ei. Îmi plac în picturile renascentiste sau din secolul al XIX-lea, unde ocupă un loc foarte important în portretul feminin, explică ea. Ele simbolizează puritatea.
Cu toate acestea, folosirea perlelor de către De Castellane este departe de tradiție. Specimenele ei tahitiene și australiene vin în verde fistic, galben auriu, roz dulce și un ton violet decolorat de soare. Apoi, există plasarea inventiva a bijuteriei de către de Castellane: aici, grupurile, șirurile și formațiunile tradiționale fac loc unei punctări spontane a bijuteriei bulboase. [Perlele] mă fascinează pentru că prin simplitatea lor ele aduc strălucire și prețuire. Un cadou de la natură, de la mare.
La Dior, de Castellane nu este singurul director artistic care a descoperit efectul vesel și vesel al tie-dye-ului. Kim Jones, directorul artistic de îmbrăcăminte pentru bărbați al casei, a perfecționat anterior pantofii și accesoriile pentru un efect vibrant; și directorul artistic de îmbrăcăminte pentru femei, Maria Grazia Chiuri, a scris o garderobă Dior, detaliată, plină cu tote Dior Book Învârtite de indigo. Cu Chiuri, de Castellane s-a asociat la un curcubeu pe chi on rochii, purtate de 16 modele pentru a prezenta Tie & DIOR la un eveniment special la Shanghai la începutul acestui an. Este a doua oară când lucrăm împreună la un proiect, este întotdeauna foarte distractiv și incitant, se entuziasmează de Castellane. Pentru raritatea lor în materiale și verva creativă, creațiile lui de Castellane Tie & DIOR au toate capcanele moștenirilor în devenire. Bijuteriile sunt foarte importante, este cel mai de preț accesoriu și o mică comoară pentru cei care le dețin, spune de Castellane. Bijuteriile sunt o comoară datorită valorii sale și sunt o comoară pentru că bijuteriile sunt transmisibile. Este foarte important pentru mine, ideea că poți purta ceva de la bunica ta, de la oamenii dinaintea ta. Îmi place această idee, eternitatea bijuteriilor. Și astfel arta tie-dye-ului continuă.
Photographer: Olya Oleinic
Styling: Lune Kuipers
Păr: Natsumi Ebiko folosind Oribe Distribuție: Simone Schofer Modele: Alisa Rusakova, Corrie Letenard la New Madison Models, Diana Helzina la The Claw Models și INGVILD
Toate articolele de îmbrăcăminte și bijuterii DIOR
