Fabulele de la Waddesdon Manor de Gustave Moreau: ce spun criticii
„A privi aceste lumi de vis este ca și cum ai trece printr-o pădure de basm plină de magie”
„Broaștele cer un rege” de Gustave Moreau
Conacul Waddesdon
Pictorul simbolist francez Gustave Moreau (1826-1898) nu și-a recăpătat niciodată statutul de cult pe care l-a avut în timpul vieții, a spus Maev Kennedy în Ziarul de Artă . Lucrarea sa este rar expusă astăzi și, dacă este amintit deloc, este ca o figură histrionică și febrilă.
Paleta lui, s-a plâns un critic, era ca a unui bijutier beat de culoare”; și nicio scenă nu era completă fără o înflorire a fantasticului – cu monștri, zeități sau demoni. Cu toate acestea, la vremea lui, el a fost considerat un înțelept vizionar care a predat și a influențat foarte mult pe oameni ca Henri Matisse.
Acum, un mic spectacol la Waddesdon Manor, o casă a National Trust deținută anterior de familia Rothschild, încearcă să explice de ce. Expoziția reunește fragmentele supraviețuitoare ale unei serii de acuarele create de Moreau pentru a ilustra fabulele poetului din secolul al XVII-lea Jean de La Fontaine. Când a fost expus pentru prima dată, acest ciclu a creat senzație: George Bernard Shaw, unul, a remarcat că l-a îndreptățit pe Moreau să se claseze cu Delacroix și Burne-Jones.
Creată între anii 1870 și 1880, seria de 64 de imagini a fost vândută la moartea proprietarului inițial și apoi împărțită: aproximativ jumătate din colecție a fost jefuită de naziști, iar cea mai mare parte a ei nu a fost niciodată recuperată. Este pentru prima dată când aproape toate pozele rămase au fost prezentate în public împreună de mai bine de un secol. Poate restabili reputația lui Moreau?
Cunoașteți fabula din spatele zicalului „struguri acri”? Descoperă această fabulă și multe altele în incredibila expoziție Gustave Moreau: The Fables până pe 17 octombrie 2021. Rezervă-ți biletele: https://t.co/vaIZTZnZZI pic.twitter.com/SmYZPK8Eff
— Waddesdon (@WaddesdonManor) 8 iulie 2021
Am abordat acest spectacol cu o oarecare trepidare, a spus Waldemar Januszczak în The Sunday Times . Reputația lui Moreau pentru onanismul artistic este bine meritată, iar lucrările din această expoziție fac puține concesii subtilității. Prima imagine pe care o întâlnim este o alegorie a lui Fable ca o femeie care zboară pe cer pe spatele unui hipogrif. Un altul are un dragon furios cu mai multe cozi decât are picioarele care se prăbușesc printr-un gard pentru a devora un bărbat ascuns într-un copac.
În altă parte, Moreau înfățișează o fabulă în care un bărbat se îndrăgostește de pisica lui și reușește cumva să o transforme într-o femeie. După niște dragoste furioasă, ea sare din pat pentru a urmări un șoarece prin cameră. Protagonistul acestei povești înfiorătoare este înfățișat ghemuit în cearșaf ca un copil care se uită la un film de groază.
Cu toate acestea, oricât de excentrice sunt, Fabulele reprezintă o lucrare remarcabilă. Aceste imagini plin de albastru care palpitează ca safire pudrate, roșu care strălucește ca rubinele, auriu care strălucește ca o pepiță australiană – depășind toate așteptările cu privire la ceea ce se poate realiza cu acuarele.
„Leul și musacul” de Gustave Moreau
Conacul Waddesdon
Reprezentările sale ale animalelor sunt bine observate: Moreau surprinde un elefant speriat de un șoarece și o maimuță care țipă călare pe spatele unui delfin în viteză mai credibil decât ați crede că este posibil.
Nu trebuie să fii familiarizat cu fabulele lui La Fontaine pentru a te mira de inventivitate bizară a lui Moreau, amploarea și originalitatea lui, a spus Alastair Sooke în The Daily Telegraph . Fiecare imagine este o lume în miniatură în sine: Moreau pictează Senatul Romei Antice, scene cvasi-olandeze și shakespeariane și chiar peisaje strălucitoare care amintesc de Turner.
Privind aceste lumi de vis este ca și cum ai trece printr-o pădure de basm plină de magie și lumini pâlpâitoare, supranaturale. Ce viziune amețitoare a fost Moreau. Și ce spectacol extraordinar este acesta.
