Artă britanică queer: în sărbătoarea LGBTQ la Tate Britain
La cincizeci de ani de la dezincriminarea parțială a homosexualității masculine în Anglia, această expoziție emblematică prezintă arta britanică queer.
Concentrându-se pe perioada 1861-1967, expoziția urmărește corpul divers de lucrări care a apărut pe măsură ce atitudinile societății față de cei care se identificau ca lesbiene, gay, bisexuali, trans sau queer s-au schimbat de-a lungul secolului. Printre artiștii prezentați se numără Francis Bacon, Keith Vaughan, Evelyn De Morgan, Gluck și Cecil Beaton, în timp ce fotografiile, filmele, reviste și alte efemere oferă context suplimentar epocii.
Expunerea se întinde de la indicii discrete de dorință văzute în lucrările prerafaeliților până la atitudinile mai deschise din anii 1960. Printre momente importante se numără o secțiune despre influentul Bloomsbury Group, care era cunoscut pentru stilul lor de viață boem și perspectivele de perspectivă asupra feminismului, sexualității și altor probleme (membra Vanessa Bell este, de asemenea, subiectul unei mari expoziţii anul acesta) și, pentru a coincide cu cuprinzătorul Tate Britain Retrospectiva David Hockney , este prezentată lucrarea importantă a artistului Going to be a Queen for Tonight.
Dincolo de operele de artă expuse, există o perspectivă importantă asupra unei perioade în care identitățile LGBTQ erau puțin recunoscute sau înțelese. Ei sunt explorați prin moștenirea unora dintre mințile mai progresiste ale zilelor lor, cum ar fi sexologul Henry Havelock Ellis și activistul Edward Carpenter. Procesele de mare profil ale unor figuri precum Oscar Wilde și Radclyffe Hall sunt, de asemenea, documentate, reunind artefacte care includ ușa din celula închisorii lui Wilde.
Queer British Art 1861-1967 este la Tate Britain până la 1 octombrie, bilete 16,50 GBP; tate.org.uk
