Onorabilul Ralph Lauren: interviu cu o legendă a modei

Reputația de lungă durată a excelenței a lui Ralph Lauren îl precede. Are o mulțime de „primele” în numele său: a fost primul designer american care a deschis un butic de sine stătător în America (pe Rodeo Drive, Beverly Hills în 1971); primul care a primit două premii Coty, pentru îmbrăcăminte pentru bărbați și pentru femei, în același an (1976); în 1978, a lansat simultan un parfum pentru bărbați și unul pentru femei, ceva ce nu a mai fost făcut până acum de un brand de designer; iar în 1983 a fost primul nume de modă care a lansat o colecție cuprinzătoare de articole pentru casă.
Până în prezent, el este singurul designer care a primit toate cele mai înalte distincții de la CFDA (Consiliul Creatorilor de modă din America), inclusiv realizări pe viață, Designerul anului pentru îmbrăcăminte pentru femei, Designerul anului pentru îmbrăcăminte pentru bărbați și Retailerul anului. În luna iunie, consiliul modei a creat o categorie nou-nouță pentru designer, când Lauren a devenit primul beneficiar al unui CFDA Members Salute în onoarea a 50 de ani de activitate în afaceri.

PL02619437_WORK.tif
Este adevărat că niciun bărbat nu este o insulă, dar Lauren este una dintre marile superputeri ale modei, care a inventat conceptul de brand de stil de viață cu o estetică „tot-americană”, care a reutilizat istoria țării sale într-o carte de povești de stil. El și-a creat propria pastișă, un repertoriu patriotic mutabil, care a extras din epoci și influențe îndrăgite și distincte din punct de vedere stilistic, inclusiv Epoca de Aur de la Hollywood, Vechiul Vest, eroi sportivi legendari (Joe DiMaggio și Mickey Mantle erau ai lui Lauren în copilărie), stilul Ivy League. , socialiți din jet-setting din vremuri apuse și, bineînțeles, pământul nostru verde și plăcut – doar prin prisma RL, englezitatea a fost reambalată cu fler rustic și patrician; aici a fost o interpretare mai bună, mai romantică a eleganței britanice de altădată, impregnată de optimism american.
Într-o perioadă în care conectivitatea internațională, solidaritatea și empatia sunt încărcate de complexitățile politice de adeseori divizionare și polarizante de astăzi, viitoarea calitate de cavaler a lui Lauren este, de asemenea, o reamintire a faptului că succesul și marile realizări sunt dividendele talentului și creativității, făcute posibile numai prin libertatea de exprimare și un limbajul deschiderii.
Un copil sărac din Bronx – s-a născut Ralph Lifschitz, fiul cel mai mic al imigranților evrei, la 14 octombrie 1939 – Lauren este simbolul visului american; un tip care a început mic prin a comercializa cravate largi colorate din țesături exotice la mijlocul anilor ’60 și pur și simplu nu a renunțat. De-a lungul schimbărilor în modă, el a rămas fidel viziunii sale, care a fost nesfârșit de încredere în Țara Oportunității. În mod esențial, însă, avea obstacole de sărit, nu pereți de escaladat.
Dintr-un motiv întemeiat, designerul, acum în vârstă de 79 de ani, a ales să sărbătorească cea de-a 50-a aniversare a etichetei sale cu numele printr-o prezentare de modă uimitoare în timpul Săptămânii Modei de la New York din septembrie, sărbătorind diversitatea și incluziunea. Lumea era puțin mai simplă, puțin mai magică, a spus el într-un interviu televizat din 1993 când a fost interogat despre copilăria lui și, cu siguranță, dacă a existat vreodată un moment perfect pentru a reaprinde acest prețios sentiment de nostalgie, a fost pentru această piatră de hotar de jumătate de secol. extravaganță la care au participat o serie de vedete: Oprah Winfrey, Bruce Springsteen, Robert de Niro, Hillary Clinton, Steven Spielberg și Tony Bennett, pentru a numi doar câteva. Instituția de modă a fost și ea în forță: Michael Kors, Tommy Hilfiger, Calvin Klein, Diane von Furstenberg, Donna Karan și Alexander Wang au fost toți prezenți și corecti pentru acest tribut adus regelui eleganței casual.
Spectacolul a avut loc la Bethesda Terrace Arcade din Central Park, un punct de reper remarcat pentru tavanul din gresie Minton din secolul al XIX-lea și proiectat de arhitectul/peisagistul britanic Calvert Vaux, care, împreună cu americanul Frederick Law Olmsted, a conceput designul parcului în sine. . Locația a fost poate o semnătură evidentă a stilului american accentuat de englezitate – un truc clasic de design Ralph Lauren – deși aspectul pistei, prezentat de peste 150 de modele, era mai puțin despre codurile de origine decât despre un sentiment de înrădăcinare: de exemplu, American în aromă, dar evocator al unui sentiment mai profund de apartenență, unul care provine dintr-o mentalitate și atitudine comune, mai degrabă dintr-o țară sau un crez comun.
În lumea lui Ralph Lauren – un imperiu construit pe noțiunea de a trăi bine – poți fi cine îți dorești să fii, iar acesta a fost întotdeauna cazul când intră în cel de-al șaselea deceniu al său ca un fan de fashion. Se întâmplă că i-au iubit întotdeauna laitmotivele unei mitologii americane de casă. Ca atare, prezentarea pe podium – care a inclus piese din Colecția Ralph Lauren și Ralph Lauren Purple Label [îmbrăcăminte pentru femei couture și îmbrăcăminte rafinată pentru bărbați], Double RL [îmbrăcăminte din denim și utilitate], precum și o gamă extinsă de sport sport casual de la Polo Ralph Lauren – a fost o cavalcadă maiestuoasă de personaje prețioase RL ale căror înfățișări fuseseră repornite datorită jocului inepuizabil bon vivant al lui Lauren, de amestecare și potrivire.
Și așa, în jos, au mers, armata lui colorată de povestitori: fermierii șic relaxați, tipuri sportive în jachete puf, îmbrăcăminte de schi patrician și tricotaje artizanale; scutieri bineveniți și doamnele conacului; Beaux colegiale preppy în cămăși cu nasturi și pantaloni chino cu fața plată; niste fete in Gatsby -rochii esque și rochii opulente din catifea din mozaic, inspirate din anii ’70, altele în rochii de tenis cu dungi, stilate pentru vara în Hamptons. Lauren și-a luat funda, înconjurată de acești acoliți, îmbrăcată într-o jachetă și papion împreună cu blugi albaștri deschis și cizme de cowboy.

Michael Hankes Toate drepturile rezervate
Cu o lună mai devreme, am fost invitată să-i interviu acest titan al lumii modei la biroul său din Madison Avenue. Fiind un fan pe viață al mărcii, am fost puțin descurajat. La fel ca mulți dintre prietenii mei, mi-am petrecut cea mai mare parte a adolescenței și douăzeci de ani îmbrăcați în eticheta lui sportivă, remarcată pentru motivul emblematic al unui călăreț de polo cu un ciocan ridicat, pe care l-a aplicat pentru prima dată pe cămășile Polo piqué în 1971.
Cea mai mare parte din această garderobă prețuită am achiziționat-o prin familie în America, deoarece era mult mai accesibilă acolo decât în Marea Britanie. În plus, s-a simțit oarecum mai cool să susțină brandul din sursa sa originală – America de la începutul până la mijlocul anilor ’90 era un loc de creativitate plină de spirit: trebuie doar să te gândești la filme [de la Tarantino la Parcul Jurassic ] și muzica [de la Nirvana la hip hop] pentru a înțelege de ce noi, cei din generația X, am fost atât de îndrăgostiți de stilul american, și în special de Polo, modelat de mintea supremă a „cârpelor la bogății”. În 1989, Ralph Lauren a lansat primul său tricot cu un steag american; într-un an, a fost un best-seller.
Același lucru este valabil și pentru puloverul său drăguț cu ursuleț, care a devenit curând un favorit improbabil al subculturii rap. Într-adevăr, Lo Life Crew din Brooklyn, o bandă influentă de hip-hop din anii '90, era obsedată de Polo și, deși atenția nu era binevenită la acea vreme – s-au lăudat deschis că au furat marfa – legătura hip-hop a înzestrat eticheta cu un margine de ținută stradală de durată, în prezent unul dintre cele mai fructuoase cașete comerciale. Lauren este un erou pentru mulți și, în timp ce am urcat cu fermoarul liftului către biroul lui înalt, am simțit un sentiment de entuziasm amestecat cu trepidare.
Mi s-a spus că întârzia, așa că am așteptat în camera de recepție, un birou întunecat, dar confortabil, decorat în stilul unui club de domni tradițional: toate pereți lemnos și scaune Chesterfield din piele, la fel ca buticurile lui Polo. În scurt timp, designerul veteran sosește și își cere scuze călduroase pentru întârzierea sa în tonuri moi. Poartă un trening albastru cobalt cu pantofi de sport galben fluorescent și un Fitbit galben asortat la încheietura mâinii. Părul lui este un halou de gri moale, dar arată remarcabil de în formă și de puternic. Observ că șnururile de la hanoracul lui sunt trase exact la același nivel; în jurul taliei lui, a modelat o frânghie de cățărat într-o centură, prinsă cu un cârlig de carabinier argintiu. Nu este nimic deplasat: acesta este un stil relaxat, utilitar, montat de un perfecționist.
Biroul lui Lauren este mult mai aerisit decât biroul și este „occidental” în stil: pe peretele din spate există un desen uriaș din grafit Woodrow Blagg, care prezintă un cowboy și un cal. Este fundalul unei mese cu spalier de sticlă la fel de mare, presărată cu suveniruri și bijuterii. Toate acestea sunt cadouri personale. Lucruri pe care le iubesc. Jucăriile pe care le iubesc, spune el. Recunosc camera dintr-o fotografie din interior Rezumat arhitectural revista în 2013; multe dintre bibelourile sale au rămas pe loc, o dovadă suplimentară a reputației sale de perfecționist cu un ochi obsesiv pentru detalii.
Suspendate de tavan sunt modele de avion din anii ’50; pe birou, o gamă vastă de încălțăminte de epocă, inclusiv cizme Weejun și cizme de cowboy pentru copii, caiete legate în piele și imagini înrămate ale familiei sale: Ricky, soția lui de 54 de ani și copiii lor acum adulți, Andrew și David și fiica Dylan. Există, de asemenea, noi adăugări, cel mai notabil fiind un Batmobil cu telecomandă la scară largă - gadgetul suprem pentru colecționarul suprem de mașini al cărui inventar de automobile, care include rare Lamborghini, Ferrari-uri, Bugatti și Aston Martin-uri, se spune că merită. de peste 350 de milioane de dolari. Lauren este, de asemenea, bibliofilă și sunt cărți peste tot – în grămezi îngrijite, pe birou și stivuite pe rafturi de mahon.
Uită-te la asta, spune el, ridicând cu grijă o șa de ciclism din piele Brooks, cadou de la un prieten. Totul este lucrat manual. Totul este. Îl întreb dacă l-a folosit deloc. Nu! Este prea perfect pentru a merge, exclamă el. Lauren este într-o dispoziție relaxată, de aici și treningul. Întotdeauna experimentez cu lucruri pe care le iubesc, spune el când îl complimentez pentru cureaua lui DIY.
Astăzi am intrat și toată lumea mi-a spus: „Îmi place ceea ce porți! Iubesc ceasul! Îmi plac pantofii!’ Nu am fost niciodată blocat într-o singură lume și asta a făcut compania să reziste. Este important să te poți distra, la fel ca și abilitatea de a fi liber. Copiii s-au întors la colecția de haine Polo: ei colectează culorile [cămășilor emblematice ale mărcii piqué], piesele grafice și cu modele, lucruri pe care le-am făcut inițial în anii '90. E foarte cald acum. Ofertele mai sportive văzute în colecțiile Polo Ralph Lauren din acest sezon miroase într-adevăr cu o estetică retro „tare și mândră”; în îmbrăcămintea pentru femei, de exemplu, hanoracele color-bloc împodobite cu numele Polo amintesc de hanoracele și bomberurile strălucitoare, largi, purtate cândva de Salt-N-Pepa, „Primele Doamne” ale rapului anilor ’80/’90.

Michael Hankes Toate drepturile rezervate
Plăcerea este să deții brandul tău, spune Lauren atunci când atingem subiectul cum a păstrat strânsă strânsă strânsă asupra esteticii sale de-a lungul deceniilor. L-am început, l-am construit și l-am adus public, explică designerul, a cărui ofertă publică inițială a Polo Ralph Lauren a venit în 1997.
Este un brand care devine puternic și simt că este al meu. Adică, dețin o bună parte din ea, așa că nu vreau să fiu un lucru sau altul. Sunt cine sunt și este un lucru personal. Cred că dacă te uiți la mărci și companii – cele care sunt consistente, care au un punct de vedere – sunt cele care au longevitate. Dacă sari peste tot, este un joc de noroc. Îmi plac lucrurile care continuă, care sunt clasice și construite pentru a rezista, dar asta nu înseamnă că ar trebui să te oprești din dezvoltare. Încerc să fac lucruri creative și stimulative, dar să nu-mi pierd identitatea. Aceasta este o retorică la care designerul s-a menținut de ani de zile, fără îndoială, deoarece impulsul său creativ este serios, ușor de articulat și direct pe linie.
Lauren este, prin propria sa recunoaștere, neînduplecată – și, după cum spune el, această tenacitate și convingere de sine l-au făcut remarcat în primul rând ca tânăr vânzător de cravate. La sfârșitul anilor ’60, a fost perioada de glorie a Bloomingdale’s. Chiar m-am gândit că ar trebui să-mi cumpere cravatele, dar când le-am arătat desenele mele, mi-au spus că sunt prea largi. Lățimea și fabricația au fost un element foarte mare [pentru mine]. Au încercat chestia cu mod, dar aici a fost un dezastru. Nu era nimic în jur ca legăturile mele; Retailul pentru bărbați era foarte diferit pe atunci și nu a obținut un loc mare în magazine. Bloomingdale avea un departament frumos pentru bărbați, dar ei creșteau.
Am crezut mereu în mine. Dacă aș fi schimbat [legăturile să fie mai înguste], nu aș fi aici astăzi. aș fi dispărut. Nu știam asta atunci, dar am transpus acest sentiment în tot ceea ce fac. Într-adevăr, până în 1969, noul designer și-a lansat propriul butic în magazin în Bloomingdale’s – o premieră pentru celebrul magazin universal.

PL02629233.tif
Nimeni nu mai este impresionat de haine elaborate, a spus o tânără Lauren The New York Times în martie 1974. Un bărbat nu are în mod automat curs pentru că poartă costume la comandă. O fată care este solidă nu vrea să fie cunoscută ca o doamnă la modă. Lucrarea a numit această mișcare către simplitate „New Fashion Realism” și, potrivit scriitorului piesei.
A fi confortabil, pentru domnul Lauren, nu înseamnă abolirea calității. Se simte relaxat în pantaloni de piele de căprioară și un pulover de cașmir peste o cămașă deschisă. După cum demonstrează acest lucru, Ralph Lauren, etichetă și bărbat, nu a căzut niciodată victima capricilor modei. Nu am avut un masterplan. Mi-am dorit foarte mult să mă exprim. Aș fi fost foarte fericit [în 1967, când și-a lansat prima afacere cu cravate] doar că am propria mea companie, dar a început să se vândă și am mers cu ea. Am susținut asta. Nu l-am vândut nimănui. Am refuzat anumite magazine. L-am vrut în locurile potrivite. Știam cine este clientul meu.
Și ce bază largă de clienți internaționali are: Ralph Lauren Corporation vinde în prezent în 472 de magazine de vânzare cu amănuntul și 632 de magazine din concesii. Anecdotele lui Lauren pun acest consumator într-un context mai romantic: când l-am întâlnit prima dată pe Steven Spielberg, el mi-a spus că a crescut cu Polo. Toți își amintesc când l-au purtat și cât de important a fost pentru ei la școală. Îmi place ceea ce îmi place și cu asta lucrez. Orice domn, apoi se întoarce către mine: Știi, vorbim despre artiști [la modă] și vorbim despre un brand. Nu există tendință pentru mine. Îmi place ceea ce îmi place și cu asta lucrez. Cred că faptul că mi-ai cumpărat hainele de la 18 ani este destul de grozav. Spune ceva despre tine.
El mă flatează, desigur, în timp ce se lăuda cu inteligență. Dar un compliment din partea domnului Ralph Lauren, arbitru al stilului cool și clasic timp de 50 de ani, este unul pe care îl voi accepta cu promptitudine.