Îndrăzneț și frumos: Gustav Klimt îi inspiră pe Turnbull și Asser
Lucrările și caracterul colorate și rebele ale pictorului se potrivesc perfect pentru noua colecție a îmbrăcămintei, spune Michael Prodger.

Eco2
Potrivit lui Gustav Klimt, „toată arta este erotică”. Ca bărbat și pictor, Klimt a fost foarte în acord cu senzualul și a găsit erotismul peste tot: la femei, atât ca subiecte, cât și ca iubite (avea multe); în natură – fagii și apa lacului Attersee din Austria superioară; și în haine, unde savura modelul, linia și culoarea (mai ales aurul). Puțini artiști erau mai puțin interesați de cotidian decât Klimt.
Obsesia pictorului pentru haine s-a încheiat acum, deoarece Turnbull & Asser și-a luat lucrarea drept inspirație pentru o jachetă și o cravată de fumat din noua sa colecție The Artist and The Architect. Îmbrăcămintea din Londra a folosit întotdeauna culoarea și modelul în moduri îndrăznețe și originale; jacheta de fumat inspirată de Klimt continuă această tradiție elegantă. Este un mozaic elegant de stacojiu, muștar, portocaliu ruginit și bleumarin închis, care amintește de cele mai faimoase lucrări ale artistului, inclusiv Sărutul și picturile sale cu Adele Bloch-Bauer, o gazdă de societate pe care a pictat-o de două ori ca o creatură slăbită, o bizantină. icoană, o față deasupra unui vârtej strălucitor de aur, un amestec de real și abstract. Nu este clar ce l-a atras mai mult – figura în carne și oase a Adelei și a altor femei sau luxul hainelor și împrejurimilor lor.
De fapt, o mare parte din munca lui Klimt s-a preocupat de imaginile flexibile, erotice și prețuite ale femeilor. Pictorul a fost contemporan cu Sigmund Freud, un coleg rezident al Vienei, iar picturile sale cu femei sunt pline de inconștient – femmes fatales, dor și închinare. Klimt însuși era un implorător: îi plăcea să rătăcească într-o haină lungă, sub care era gol, iar fascinația lui pentru femei era nesățioasă – pe patul de moarte, se confrunta cu nu mai puțin de 14 costume de paternitate.

Eco2
Klimt și-a început cariera ca pictor conservator de picturi murale la Viena de la sfârșitul secolului al XIX-lea și în curând a devenit o figura de profie pentru avangarda orașului. Picturile sale au o sinuozitate Art Nouveau, care nu intotdeauna a mers bine. În 1894, a fost însărcinat să picteze figuri reprezentând Filosofie, Medicină și Jurisprudență pentru Universitatea din Viena, dar când au fost dezvelite, au fost condamnate ca fiind pornografice.
Din moment ce nu se putea abține, a încetat să mai încerce să se abțină. A renunțat la comisioane publice în mare măsură pentru a picta portrete ale femeilor care au fost fascinate de el, la rândul lor. Și printre aceștia s-a numărat și Bloch-Bauer, ale cărui portrete se numără printre cele mai scumpe 30 de fotografii vândute vreodată (la 135 de milioane de dolari și 88 de milioane de dolari).
Cu colecția The Artist și The Architect, Turnbull & Asser a început o campanie împotriva mondenului și pentru aceasta, Klimt este figura inspirațională perfectă. Modul pictorului de a găsi model în orice și de a arăta textilele ca și cum ar fi fost făcute din mozaic funcționează perfect pentru articole precum jachetele și cravatele de fumat. De asemenea, artistul sau opera sa nu avea nimic de banal.
MICHAEL PRODGER este un fost Sunday Telegraph editor literar și acum scrie despre artă și cultură pentru The Guardian și New Statesman